¿Por qué los adultos están tan involucrados en los dibujos infantiles?

por Nona Orbach – Traducciòn de Simonetta Cittadini


Los niños pequeños de dos años y menores aprenden sobre el mundo a través de sus cuerpos, exploran a través de los sentidos y están motivados por la necesidad de descubrir el placer motor, sensorial y emocional. Lo hacen con alegría e imaginación. Las huellas que dejan en la comida que se untan, en la arena de la playa, una línea en la pared de la casa o en el papel son manifestaciones de un aprendizaje natural y curioso. El niño pequeño experimenta la causa y el efecto, la creatividad y la alegría de descubrir estructuras y materiales de formas primarias. El cerebro y el cuerpo trabajan mutuamente y aprenden. Así, los trazos aleatorios se convierten de forma gradual y natural en garabatos, formas y dibujos complejos cada vez más dirigidos. Los niños pequeños de todo el mundo exploran líneas y puntos, formas y movimientos. Crearán composiciones en papel, y así estudiarán el mundo y se expresarán cognitiva y emocionalmente.

 

Quatro años garabateando

Victor Lowenfeld, Rhoda Kellogg, Sylvia Fein y otros investigaron las etapas de desarrollo de los garabatos y el dibujo de las primeras reacciones de los niños pequeños a los adolescentes. Descubrieron las caracterizaciones y etapas naturales de este proceso físico-cerebral. Evoluciona a través del juego y la acumulación de experiencia. Las etapas de garabatos son muy importantes porque el niño comienza a expresar y comprender las formas cognitivas, humanas y universales durante este tiempo.

No es necesario enseñarlo e incluso es dañino. Sucede por sí solo de manera similar a la forma en que aprendemos a sentarnos y caminar. Los niños que atraviesan naturalmente el proceso desarrollarán independencia y un sentido de valor.

 

El dibujo de un niño de cuatro años y los grabados rupestres Suizo de 3500 años se basan en el mismo arquetipo de mandala que todos hemos tenido desde el comienzo de la humanidad. El proceso de cualquier niño se basa en esta rica herencia. Después de eso, cada niño desarrollará su diccionario personal, que denomino The Spiritual Blueprint.

Es un fenómeno profundamente asombroso que todos los niños del mundo, en todas las culturas, pasen por el mismo proceso natural y universal en sus etapas: desde dejar signos al azar hasta crear líneas, puntos, espirales y composiciones intencionales. Además, ¡también descubrirán e inventarán las tres formas básicas presentes en todas las civilizaciones humanas! Cada niño descubrirá y producirá en su propio tiempo, naturalmente: un círculo, un cuadrado y un triángulo.

Hay diferencias fundamentales entre la creación de un niño pequeño y un adulto. La necesidad de garabatear en los niños pequeños está relacionada con el placer físico y los descubrimientos desde que se creó el mundo.

Y a diferencia de nosotros, los adultos, los niños todavía no saben nada sobre la historia del arte y no pretenden crear diálogos conscientes y conexiones artísticas. Todavía están en la fase de descubrimiento.

Tampoco intentan necesariamente comunicarse con los demás a través de garabatos. Un niño puede mirar el cuadro de un amigo junto a él en la mesa e imitarlo, o dibujará algo para su madre para hacerla feliz, pero ese no es el significado principal de esta actividad. La función principal es conocer el mundo a su propio ritmo según su personalidad, experimentando íntimamente con materiales y trabajando con otras sustancias.

Y construirán un diccionario de formas universales y personales, formas y opciones que crecerán y surgirán. Es un proceso profundo que es mas necesario emocional, cognitiva y técnicamente.

¿Qué necesitan los niños?

Un niño necesita permiso para ser él mismo. Nuestras reacciones a los garabatos y dibujos deben ser similares en participación y cantidad a medida que respondemos al juego de Lego o las muñecas. Es lo suficiente para que la madre o la maestra de jardín de infantes sonría y diga: Veo que te concentras y disfrutas lo que haces.


Tali Soffer, niños de 2.4 años

Participación excesiva de los adultos en las etapas del garabato

Mi impresión a lo largo de los años es que hay demasiadas intervenciones en jardines de infancia y hogares, en torno a garabatos y pinturas. Los adultos están mucho más involucrados en dibujar y hacer garabatos en las tablas que en la construcción de bloques o en los juegos de muñecas, donde generalmente les dejamos jugar como les plazca. Podemos observar las relaciones y otros asuntos, pero se asemeja a la intensa preocupación por el garabato y la pintura. Con demasiada frecuencia, junto a un niño que garabatea, se ve a un adulto demostrando, hablando y preguntando, por ejemplo: ¿Qué es esto? ¿Qué dibujaste? Nombra la pintura. O están elogiando alguna forma gráfica que recuerda a una imagen. Y si se lo dicen al niño, podrían complacer a los demás creando otra figura humana o un gato en lugar de explorar su propio proceso.

Por alguna razón, nos inquietamos al lado de papeles, colores y lápices.


Varias razones de las intervenciones en los dibujos de los niños.

 

  1. Condicionamiento cultural: nos fascinan las marcas en el papel que representan imágenes o algo en la realidad.

 

Muchos adultos no reconocen el significado de los garabatos y, por lo tanto, los ven como una coincidencia o no intencional. Pueden pensar que es una preparación para otra cosa y no una cosa en sí misma. Como se mencionó anteriormente, nos fascinan las marcas en el papel que representan imágenes y, por lo tanto, como adultos, aspiramos a crear y comprender imágenes.

En el momento en que un niño pequeño señala varias líneas y dice: «¡Papá!» – es un momento familiar emocionante. Este bebé, en una palabra, nos dejó claro que conectaron un garabato a una imagen e incluso la nombraron.

La creación de una imagen y un significado verbal en una sociedad occidental competitiva se percibe como una alta cognición.

El condicionamiento cultural de que las imágenes y las palabras son importantes crea la necesidad de acelerar a los niños para que «lleguen allí».

Eso es lo que nos motiva a apresurar a un niño que comenzó a cerrar una forma para dibujar «una persona», incluso si aún no lo decía en serio.

A partir de este impulso, aceleramos con demostraciones, demasiados elogios y sugerencias.

 

  1. El medio artístico, por naturaleza, contiene un producto físico que permanece una vez finalizado el proceso de juego.

Construir bloques, jugar con muñecas, etc., una vez que termina el juego imaginario, no hay resultado / producto físico.

Sin embargo, las acciones de garabatos dejan un producto físico que es un objeto nuevo en el mundo. De alguna manera, esto crea inmediatamente una comparación crítica de las habilidades y la cognición de un niño con los dibujos de todos los demás niños en su jardín de infancia o sus hermanos. Hay un gráfico secreto de progreso y comparación en nuestras mentes.

El juego de muñecas no nos provoca reacciones tan duras.

Además, a veces se felicita a un niño en comparación con un artista: «¡Son un Picasso!»

¿Quizás porque es un objeto del mismo tipo, comparamos a un niño con un artista, aunque su punto de partida sea completamente diferente?

Como resultado, inconscientemente, los adultos intentarán acelerar su trabajo hacia una pintura figurativa más comprensible en términos de contenido.

 

  1. Ansiedad latente de que un niño no estará listo para el primer grado y la vida.

Nuestros niños pequeños nacen en sociedades capitalistas competitivas en las que la escritura y la lectura son muy importantes. Por lo tanto, percibimos como un logro importante si un niño pequeño lee o escribe letras lo antes posible. Así, en muchos jardines de infancia y hogares, además de garabatear y dibujar páginas, existe una tendencia a fomentar la lectura y la escritura que no está en sintonía con el desarrollo natural. Se les pide que llenen formas con crayones, copien imágenes, etc.

Es una expresión de la ansiedad que crea el deseo de que un niño venga con una ventaja y esté más preparado para sus alumnos de primer grado y la vida misma.

 

  1. Para nosotros, los adultos, el mantenimiento del lápiz se ha reducido a escribir.

Cuando veo a padres en el jardín de infancia, abuelos, miembros de una familia extensa, noto cómo un lápiz se atribuye inmediatamente a una imagen o escritura con nombre. ¿Es posible que cuando un niño pequeño sostiene un lápiz y hace garabatos solamente nos recuerde sobre la escritura? ¿Quizás sea porque nos olvidamos de la experiencia de la libre circulación en el papel?

Y si miramos a los niños pequeños e incluso los imitamos, ¿podemos recuperar experiencias mágicas olvidadas?

 

Entonces, ¿qué se recomienda y qué debemos hacer?

Primero, nos calmaremos. Todos heredamos de nuestros antepasados ​​en las cuevas la capacidad humana de crear signos. Según los estudios sobre educación y aprendizaje, la mayoría de los niños aprenderán casi por sí mismos a leer y escribir con facilidad y naturalidad alrededor de los seis años. A esta edad, el cerebro está preparado para ello.

Por tanto, nuestra preocupación es innecesaria. Del ADN humano, cada niño emanará líneas, puntos, espirales, caracoles y las tres formas básicas, círculo, cuadrado y triángulo, ya que la escritura y la lectura serán algo natural en su tiempo. No es necesario apresurarlos para llegar allí, sino permitirles descubrir la magia por sí mismos.

 

 

5,9 años: «Estoy escribiendo»

Los garabatos y los dibujos son los antepasados ​​de la escritura y también son necesarios como tales.

La primera infancia es una oportunidad única de felicidad y creatividad en torno a garabatear en el paraíso del ser. Por tanto, es fundamental permitirles descubrir esta maravilla por sí mismos.Para ellos, será un emocionante descubrimiento independiente de un mundo completamente nuevo, y para nosotros, también podemos experimentar una segunda infancia, si podemos darles ese permiso.


La publicación forma parte del proyecto Grammar of Drawing sobre el lenguaje expresivo del dibujo, en una colaboración entre Suzanne AxelssonNona Orbach and Roberta Pucci.

Este texto ha sido traducido a 6 idiomas: